¿A qué edad aprendió?

A los 22 años fue mi primera aproximación a los títeres ymarionetas, a los 31 años aprendí a elaborar títeres bocones y luego títeres demesa y de guantes, a los 38 años marionetas gigantes y a los 46 años teatroLambe lambe

¿Cómo y de quién aprendió?

En Santiago, en el año 1994, conocí a los titiriterosEdmundo Valdebenito y Janis Escobar. Quedé completamente fascinada con su arte:observar la confección de las marionetas y descubrir el proceso creativo detrásde una obra de teatro de títeres. La dramaturgia, la puesta en escena, la delicadezade los movimientos, todo me parecía alucinante. Como espectadora, podía sentirla magia que surgía cuando cada creación cobraba vida, contagiando asombro yalegría tanto en niños como en adultos. Menciono este encuentro porque sin dudaencendió en mí el deseo de adentrarme en este bello mundo.

No fue hasta el año 2003 ya radicada en la ciudad deCoquimbo en que comencé de lleno a involucrarme con el mundo de los títeres ylas marionetas ya que conocí al titiritero Joel Paz, quien me enseñó a elaborartíteres bocones. Ese mismo año, junto al titiritero Rafael Uribe, comenzamos untrabajo conjunto, creando títeres de mesa, de guante, y bocones.

Luego, en el año 2010, participé en un taller de marionetasgigantes en la ciudad de La Serena con la compañía francesa “Las GrandesPersonas”, dirigido por Fleur Marie Fuentes y Christophe Evette. Fue un tallermuy completo donde aprendí tanto la confección como la manipulación de marionetasgigantes y cabezudos, descubriendo el impacto que estos cuerpos grandes tienenen el espacio escénico y en quienes los presencian.

En el año 2018, me adentré en la técnica de teatro Lambelambe de la mano del lambista y actor Manuel Madariaga, quien fue mi maestro enesta disciplina.

¿Qué conocimientos y prácticas posee?

Comencé aprendiendo a confeccionar títeres bocones de formaprofesional. Este primer acercamiento fue decisivo para desarrollar mishabilidades manuales y mi comprensión del arte de los títeres. Luego me integréa la Compañía de Títeres Pirata, donde no solo confeccioné marionetas, títeresde mesa y de guante: también participé activamente en la creación de obras.Desarrollé narrativa y dramaturgia junto a las obras “Pirata y Tripulante” y el“Gusanito Azul”, que se presentaron principalmente en colegios y en eventosinfantiles y familiares.

En el año 2010 en el taller con Fleur Marie Fuentes yChristophe Evette Profundicé en técnicas de confección y manipulación demarionetas gigantes y cabezudos, perfeccionando tanto el diseño visual como lapuesta en escena, Luego con la compañía de marionetas “Gigantes de papel” me permitióponer en práctica esta manipulación participando en pasacalles, carnavales yespectáculos escolares con obras como “Raíces”, “A reciclar”, “Los animales enla búsqueda del saber” y “El Jardín de Violeta”.

En el año 2018 aprendí a construir Teatros Lambe lambe,confección de cajas escénicas, muñecos en miniatura, manejo de iluminación,sonido y puesta en escena. También he presentado mis obras dentro y fuera deChile.

Estoy en un aprendizaje constante, busco activamente nuevastécnicas y enriquecer mis conocimientos con los saberes de otros artistas

¿A quién(es) les ha transmitido estos conocimientos y/oprácticas?

He compartido mis conocimientos con:

• Jóvenes con discapacidad en el taller “Conóceme a travésde títeres” que estimula habilidades sociales y motrices en jóvenes ensituación de discapacidad de la Oficina de la Discapacidad de la IlustreMunicipalidad de

La serena, facilitando inclusión real mediante adaptación detíteres, lenguaje de señas y desarrollo colectivo de obra, este taller estuvodirigido a jóvenes con necesidades especiales de entre 12 y 26 años,presentando una obra final llamada “Villa Chiflatíteres”. Diseñé y confeccionémarionetas adaptadas a las capacidades físicas de cada participante, asegurandomanipulación cómoda y fluida. Además, construí títeres bocones destinados a terapiasocupacionales y sesiones psicológicas dentro de la misma oficina.

• Niños y jóvenes en contextos educativos (Centro LuzAmatista de Coquimbo, Tal-Tal y Mejillones),

promoviendo lazos emocionales, artísticos y sociales através de formatos como títeres y Lambe lambe.

• En cada espacio, mi enfoque ha sido promover la expresión,inclusión, manualidad, creatividad y conexión emocional, usando el arte de lostíteres y el teatro en miniatura como herramientas de transformación.

¿Cuál ha sido su trayectoria?

Desde año 2006 hasta el 2013, Integré la Compañía de TíteresPirata, realizando talleres educativos, confección de títeres y animando obrasdirigidas a niños y familias. Creé y presenté obras como “Pirata y Tripulante”y “Gusanito Azul” en colegios y eventos infantiles, desarrollando puesta enescena, dramaturgia y manipulación de títeres, desde el 2010 al 2017 fui partede la compañía de marionetas gigantes, “Gigantes de Papel” participando enpasacalles, carnavales y festividades escolares. Obras destacadas:“Raíces”:pasacalle y comparsa, presentado en la Fiesta del Sol en San Juan (Argentina)durante 2010 y 2011.

Carnaval de los Mil Tambores (2010). Y en distintas ciudadesde la cuarta región tales como Coquimbo, La serena, Freirina, Huasco,Andacollo, Combarbalá, Salamanca. “Raíces”, fue un producto artístico quemostró el sincretismo de pueblos originarios de la región, de la culturaoccidental introducida por los españoles, y las tradiciones musicales andinasdel norte de nuestro país.

“A reciclar”, obra enfocada en la enseñanza de las manerasde reciclar nuestra basura para vivir en un ambiente más saludable, “Losanimales en la búsqueda del saber” obra para fomentar los libros y la lectura,y “El Jardín de Violeta”, inspirada en nuestra gran violeta Parra, estas obrasfueron presentadas en diversos colegios en Coquimbo y La Serena (Calazans,María de Andacollo, José Martí Pérez, entre otros).

Desde 2018, me dedico al teatro Lambe lambe como parte de lacompañía GataBuho, donde he sido creadora y cocreadora de cuatro obras en esteformato íntimo: “Arles, El sueño de Van Gogh” obra inspirada en el pintor VincentVan Gogh, “Coquimbo Rim”, obra que rescata el patrimonio cultural de Coquimbodonde la Cruz del Tercer Milenio y la Mezquita son protagonistas, “El Baile dela Caracola” y “Lumi y los seres del Bosque”.

Creaciones que cuentan la historia de una pequeña niña y susaventuras, al mismo tiempo, he explorado la creación de objetos autómatas,incorporándolos en dos de estas producciones.

Desde el año 2020 formo parte de la Red Lambe Norte, unacomunidad de artistas de teatro Lambe Lambe del norte de Chile. A través deesta red he participado en ferias, festivales, eventos y una CirculaciónNacional, llevando este formato de mini teatro a diversas audiencias ycontinuando en constante crecimiento profesional, he exhibido mi trabajo en:

• La 82º versión de la Feria del Libro de Madrid, España(2023), Pabellón Infantil.

• Un invierno entretenido, Centro Cultural Junta de Adelantode Arica, Chile (2023)

• 8º Festival Internacional de Teatro Lambe lambe deValparaíso, “Convocando Humanidad” (2024)

• FITZA 2024 y 2025 (Festival Internacional de Teatro deAntofagasta, Chile)

• MICSUR CHILE 2024 -Santiago (Mercado de IndustriasCulturales del Sur)

• Circulación Nacional 2024 –(Arica, Tal Tal y Mejillones)

• MIC CHILE 2025, GAM, Santiago.

• Feria Patrimonial Qhantu Arica 2025.

• Casa de Artes Rural en Coquimbo (Día del Títere y FestivalTodas las Artes)

¿Qué significa para usted saber de estas prácticas?

Sentir que pertenezco al mundo de los títeres y marionetases para mí una experiencia profunda y llena de significado. Ha sido un caminoforjado con paciencia y dedicación, y ha traído instantes de descubrimiento y creatividaddiaria.

Me emocionan esos momentos en que lo lúdico y el amor sefusionan: los títeres llegaron a mi vida de forma alegre y afectuosa, y apartir de ahí he construido con pasión y curiosidad una relación íntima conellos. Aprender de manera constante me llena de orgullo; cada avance, cadanueva técnica me nutre y me hace crecer.

Para mí, el teatro de marionetas es un acto de entrega:entregar magia, paz y asombro a quienes me observan, niños y adultos,ofrecerles un instante de alegría que puede renovar su mirada. Es hermosopensar que esos pocos minutos pueden despertar la imaginación, invitar alasombro y reconectar con la inocencia que este arte irradia en nuestras vidas.

Las marionetas permiten pausar la rutina, alejarnos de laspreocupaciones y sumergirnos en lo bello, lo sutil, lo maravilloso. Ese gesto,simple y potente, me conmueve profundamente. Compartirlo me hace sentir viva.

Saber que, en cada función, puedo plantar una pequeñasemilla: un deseo de explorar este bello arte o una chispa de curiosidad, mellena de esperanza y alegría. Para mí, manejar estas prácticas significasostener un puente entre el corazón y la imaginación, manteniendo viva laternura y la maravilla a través de un oficio que me apasiona con el alma.

¿Qué rol o roles desempeña?

La función principal que desempeñan mis personajes esincorporar relatos de Coquimbo como Puerto Pirata y sus leyendas, convirtiendola historia local en un relato vivo para niños y familias. En la compañíaGigantes de Papel, el enfoque es el encuentro entre españoles y pueblosoriginarios, un elemento central del pasacalle “Raíces”.

Estas representaciones actúan como acciones de salvaguardiadel patrimonio: ponen en escena eventos históricos para preservar la memoriacolectiva y fortalecer la identidad regional.

En mis obras de teatro Lambe lambe “Arles, El sueño deVan Gogh”, “Coquimbo Rim”, “El Baile de la Caracola” y “Lumi y los seres delBosque”, he continuado esta labor de transmisión, adaptando historias concontenido local o universal, pero siempre ancladas en el sentido cultural.

 ¿Qué función ofunciones desempeña? Describa.

Como creadora de títeres, marionetas y lambista, mi funciónes ser un canal para preservar y transmitir tradiciones culturales, mantenerviva la práctica del manejo de títeres, desde su construcción, manipulación y puestaen escena e ir adaptando historias y personajes para distintos públicos ycontextos. A través de la representación de leyendas y acontecimientoshistóricos

Al impartir talleres transfiero conocimientos técnicos yartísticos, asegurando la continuidad del oficio. El títere se convierte enherramienta de inclusión, creatividad y reflexión sobre temas sociales,especialmente en niños, jóvenes y comunidades vulnerables.

En mis obras integré objetos autómatas y actualicé formastradicionales en formatos íntimos como el teatro Lambe lambe, Así, reinterpretoy revitalizo prácticas heredadas, manteniéndolas relevantes y significativaspara nuevas audiencias.

A través de presentaciones en festivales, ferias y espaciospúblicos, tanto a nivel local como internacional, entrelazo comunidades yaudiencias, promoviendo el diálogo intercultural y la apreciación de estasprácticas vivas, función central de todo patrimonio inmaterial.